Gerakan bergambar dan keindahan karya

Gerakan bergambar dan keindahan karya


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Untuk menutup

Judul: Pekerja pelabuhan di pelabuhan Breton.

Penulis: PUYO Constant (1857 - 1933)

Tanggal ditampilkan:

Ukuran: Tinggi 6 - Lebar 10,8

Teknik dan indikasi lainnya: Cetak di atas kertas albumen.

Lokasi penyimpanan: Situs web Museum Orsay

Hak cipta kontak: © Foto RMN-Grand Palais - Semua hak dilindungi undang-undang

Referensi gambar: 90-001541-01 / Pho1988-1-38

Pekerja pelabuhan di pelabuhan Breton.

© Foto RMN-Grand Palais - Semua hak dilindungi undang-undang

Tanggal publikasi: Maret 2016

Konteks sejarah

Piktorialisme: saat fotografi menjadi seni

Dengan kemajuan teknis yang dibuat sejak tahun 1870-an, peralatan fotografi menjadi semakin mudah digunakan. Berformat kecil, kamera instan baru (seperti Kodak yang dibuat oleh George Eastman pada tahun 1888) membuat fotografi dapat diakses oleh audiens amatir yang semakin banyak, yang mengarah pada penggandaan dan standarisasi gambar tertentu.

Selama hampir dua puluh lima tahun (sekitar tahun 1885 hingga 1910), berbagai fotografer berusaha untuk bereaksi terhadap apa yang mereka anggap remeh dari praktik mereka. Gerakan internasional ini, yang namanya berasal dari ungkapan bahasa Inggris fotografi bergambar (bergambar menjadi turunan dari gambar, sebuah kata yang dapat berarti "lukisan", tetapi yang arti sebenarnya adalah "gambar"), bertentangan dengan fotografi kreatif yang menegaskan nilai artistiknya dan mencoba mengembangkan estetika sendiri, baik yang didasarkan pada peran esensial fotografer maupun keunggulan dari gambar pada realitas yang difoto. Bagi mereka, jauh dari sekedar rekaman dan salinan realitas yang "objektif", fotografi lebih merupakan "transkripsi". Begitu pula jika komposisi dan teksturnya menghadirkan aspek bergambar yang disengaja, ia tidak meniru maupun bersaing dengan seni lukis.

Analisis Gambar

Buruh Buruh anonim, subjek komposisi artistik

Constant Puyo (1857-1933) berasal dari keluarga terkemuka dan seniman Morlaix: ayahnya Edmond, walikota kota, mengabdikan dirinya untuk melukis, seperti yang dilakukan pamannya Édouard, seorang pelukis dan desainer terkenal. Dia juga sepupu Tristan Corbière. Seorang prajurit karir, ia memamerkan foto-fotonya di pameran Paris Photo-Club pada tahun 1894. Sebagai teman Robert Demachy, ia kemudian menjadi salah satu pemimpin dan ahli teori piktorialisme.
Berbeda dengan pendekatan fotografi yang "objektif", Puyo sejak dini menegaskan perlunya memanipulasi hal-hal negatif untuk mengekspresikan kreativitas seniman. Pekerja pelabuhan di pelabuhan Breton adalah foto yang dicetak di atas kertas albumen. Estetika Puyo diekspresikan dengan jelas dalam komposisi "bergambar" yang dibuat secara diam-diam ini, dalam warna hitam dan putih yang cerah.

Di bagian kanan foto ini, buruh B / M sedang menarik mesin yang dipasang di atas roda. Ini adalah operasi gaya, seperti yang ditunjukkan oleh lengan kiri seseorang yang memimpin jalan dan tubuh yang miring dari yang kedua, yang tertekan oleh usaha. Mereka pindah ke dermaga yang ditambatkan perahu layar dan kapal uap yang diawasi oleh kaptennya sambil menunggu bongkar muat barel muatannya. Di latar belakang muncul bangunan-bangunan industri yang sebagian membatasi cakrawala.
Terhadap dinamika para buruh pelabuhan yang rantainya sepertinya keluar dari bingkai di sebelah kanan, Puyo menentang keheningan empat orang yang berdiri di latar depan di tengah gambar. Tampil dari belakang atau dengan kepala menoleh, mereka mengikuti manuver dengan mata mereka sendiri. Topi yang mereka kenakan bertiga, yang berbeda dari topi pekerja pelabuhan, menunjukkan bahwa mereka sedang bekerja. Dengan bakiak kayunya dan topi bundar Breton-nya, yang keempat tidak diragukan lagi adalah penonton. Di sebelah kiri mereka, tumpukan barang yang tertutup mengarahkan pandangan kembali ke diagonal yang ditarik oleh dermaga dan para buruh B / M. Garis hilang yang menyusun snapshot ini dengan tampilan yang sangat bergaya mendapatkan kekuatan yang lebih besar dengan fakta bahwa Puyo memotong jib crane serta rigging dan cerobong perahu.

Penafsiran

Pekerjaannya indah

Bermain halus dengan framing dan massa, Puyo menyatukan semua mata - dari penonton yang difoto serta para fotografer - pada buruh B / M dalam upaya penuh dan dengan demikian berhasil memperbesar pekerjaan mereka. Kemudian, modernitas tertentu diekspresikan, sesuai dengan ambisi para penggambar untuk "melukis" kehidupan masa itu. Jika aktivitas buruh B / M tidak dengan sendirinya menghadirkan elemen yang sangat baru - mereka menggunakan alat tradisional seperti tali dan kekuatan fisik -, jika tidak ada yang membangkitkan kemajuan teknis saat itu - perahu dan mesin ditarik dari sudut pandang ini tidak berbahaya - itu adalah dalam pilihan dan perlakuan subjek yang memanifestasikan dirinya. Memang, representasi kerja keras dan pekerja rendah hati yang melaksanakannya masih sangat langka di akhir abad ke-19.e abad. Di atas segalanya, Puyo di sini dengan setia pada keinginannya untuk menjadikan fotografi sebagai seni Kecantikan: memang pemotretan dan efek kreatif dari fotografer yang mengatur gaya dan estetika upaya ini, dalam referensi yang menarik ke banyak lukisan yang menunjukkan pelaut di diambil dengan tali. "Fotografi artistik" dengan demikian di atas segalanya adalah "seni fotografi" di mana faktur (gambar yang sangat stabil), bahan dan badan gambar dapat mengubah realitas di mana foto itu diutamakan: jauh dari merekamnya, dia menemukan dan menemukan kembali dunia. Tenaga kerja dengan demikian ditafsirkan (di sini untuk mencapai Kecantikan) oleh seniman melalui seninya.

  • pekerja
  • fotografi
  • piktorialisme
  • Pelabuhan
  • perahu

Bibliografi

Emma de LAFFOREST, Constant Puyo, Paris, Fage, 2008. Jean-Claude LEMAGNY dan André ROUILLE, Histoire de la photogrie, Paris, Larousse-Bordas, 1998. Michel POIVERT, La Photographie pictorialiste en France 1892-1914, tesis doktoral sejarah seni, Universitas Paris-I, 1992. Salon de photogrie: sekolah bergambar di Eropa dan Amerika Serikat sekitar tahun 1900, katalog pameran di Musée Rodin, 22 Juni-26 September 1993, Paris , Museum Rodin, 1993.

Untuk mengutip artikel ini

Alexandre SUMPF, "Gerakan bergambar dan keindahan karya"


Video: Wawancara - Tema 2 Sub Tema 3 Kelas 3 SD


Komentar:

  1. Donte

    Anda dapat merekomendasikan agar Anda mengunjungi situs di mana terdapat banyak artikel tentang topik yang menarik minat Anda.

  2. Leathlobhair

    Apakah kamu tidak menyukainya?

  3. Hohberht

    Menurut pendapat saya, Anda melakukan kesalahan.



Menulis pesan